シン・グ 検索結果
ILLIT、本日カムバック！“火鍋のような曲”に注目「みんなでヘドバンをしました（笑）」
ILLITが本日（30日）午後6時、4thミニアルバム「MAMIHLAPINATAPAI」をリリースする。本作は、複雑な感情が交差する瞬間、最も透明で率直な内面をさらけ出す彼女たちの強烈なエネルギーが込められたアルバムだ。中毒性のあるテクノジャンルのタイトル曲「It's Me」が予告されており、メンバーたちはこれまでにない大胆で不敵な魅力で「皆の推し」の座に挑む。グローバルな音楽ファンはすでに熱狂している。ILLITの新譜はSpotifyの「カウントダウン・チャート・グローバル」（4月29日付）で上位にランクイン。このチャートは、世界中のSpotifyユーザーがアルバムやシングルのリリース情報をいち早く受け取るために「事前保存（Pre-save）」した件数のトップ10を競う指標であり、ILLITに対するリスナーの圧倒的な関心の高さを示している。――「MAMIHLAPINATAPAI」でカムバックした感想を教えてください。ミンジュ：GLLIT（ファンダム名）の皆さんに、今までとは違う新しい姿をお見せできると思うと、今からとてもワクワクしています。皆さんがこれまでに見たことのないような新鮮なステージをお届けするために一生懸命準備したので、ILLITの予測不可能な魅力に期待してください！――独特なアルバム名に込められた意味はありますか？ウォンヒ：アルバム名の「MAMIHLAPINATAPAI」は、南米のヤーガン族（Yaghan）の言葉です。「お互いに望んでいるけれど、自分からは言い出せない、探り合っている瞬間」を意味しています。今回のミニアルバムでは、初デートの後に感じるときめきや緊張、その間に揺れ動く複雑な感情を表現する言葉として使われています。――タイトル曲「It's Me」の第一印象は？ユナ：イントロからすごくテンションが上がって、みんなでヘッドバンギングをしながらリズムに乗りました（笑）。聴けば聴くほど中毒性があって、誰もが簡単に口ずさめる曲だと思いました。モカ：「It's Me」は、全く予想していなかったテクノジャンルだったので新鮮でした。好きな相手との関係性に悩み、「君の推しはまさに私だ！」と叫ぶストレートな歌詞が、聴いていてスカッとしました。ウォンヒ：これまでにお見せしてきたILLITの楽曲とはまた違う雰囲気で、すごく強烈だったので驚きました。私たちの表現の幅がまた一歩広がった気がして、とても楽しみになりました。――タイトル曲「It's Me」の鑑賞ポイントはどこですか？ユナ：中毒性たっぷりのフックと、遊び心のある歌詞が特徴です。独特な歌詞はILLITの音楽の特徴の一つでもあるので、今回もぜひ注目してほしいです。モカ：刺激的でありながら、一度食べたら止まらない「火鍋」のような曲だと思いました。ツンとくるような刺激的な雰囲気を生かしたボーカルと、パフォーマンスをぜひセットで楽しんでいただきたいです。イロハ：聴いた瞬間、自然と体が動いてしまう曲なので、皆さんも一緒に盛り上がってください！――パフォーマンスで最も注目すべき部分は？ミンジュ：キリングパートは、私たちのシグネチャーダンスである「魔法少女」の手の動きと、リズム感のあるステップを組み合わせたパフォーマンスです。ステージでの私たちの表情演技と一緒に見ていただければ、きっとドーパミンが溢れ出すはずです！イロハ：パフォーマンスは歴代級の難易度です。私たちのエネルギーをギュッと凝縮して詰め込みました。最初から最後までパワフルに踊り続けなければならず、ビートに合わせて跳ねる動きも多いんです。すべての動作の角度を正確に合わせる必要があったので、たくさん練習しました。――衝撃的なビジュアルチェンジについての感想は？ユナ：コンセプトフォトを見た方は「ILLITにこんな一面もあったんだ！」と驚かれると思います。色々なスタイリングに挑戦しましたが、どれもメンバーに似合っていて、みんなのコンセプト消化力が上がったなと感じました。モカ：私はショートカットに挑戦しました！ もともと大胆なスタイルも好きなので、すごく楽しかったです。意外と自分でも「イケメンだな」って思ってしまいました（笑）。ウォンヒ：個人的にはユナさんのボブヘアが本当に似合っているなと思いました。コンセプトフォトだけでなく、ミュージックビデオにも新しいスタイルがたくさん登場するので、ファンの皆さんに喜んでいただけると思います。――メンバーの参加が光る収録曲の紹介をお願いします。イロハ：私は「paw, paw！」で初めて作詞に参加しました。大切なペットへの愛おしさを込めた曲です。私が生まれる前から家族がずっと飼っていた猫のことを思い浮かべながら書きました。猫の可愛い肉球が忘れられなくて、そんな内容を盛り込んでいます。ミンジュ：「Love, older you」のクレジットにはメンバー全員が名前を連ねています。辛くて諦めたくなった幼少期の自分へ、少し強くなった今のILLITが届ける優しい手紙のような曲です。実際にデモ曲を聴きながら過去の自分へ手紙を書き、その内容が歌詞全体に反映されています。――今回のアルバムを準備する上で最もこだわった点はありますか？ユナ：ダンス、ボーカル、コンセプトまで、すべてが挑戦だったので「どうすれば上手く表現できるか」たくさん考えました。私たちのステージを見てくださる方に強い印象を残せるよう、メンバー全員で完璧に息を合わせる努力をしました。ミンジュ：とくにボーカルにこだわりました。曲の多彩さが最大限に伝わるよう、区間ごとにエティチュードを変えて歌い分けました。堂々としていたり、クールだったり、時には魅惑的に変化する私たちを見守ってください。――今回の活動を通して聞きたい言葉や達成したい目標は？ウォンヒ：音楽番組で1位を獲りたいです。たくさんの方に私たちの音楽を愛していただけた証なので、そうなれたら本当に幸せです。もし1位を獲れたら、ヒラメ料理を食べながらアンコールステージをやりたいです！モカ：「どんな色を塗っても、自分のものにして着こなせるグループだ」と言われたいです。イロハ： タイトル曲の「It's Me」が「君の推しはまさに私だ！」と叫ぶ曲なので、今回の活動を通して、文字通り「みんなの推し」になりたいです。――カムバックを待っていてくれたGLLITへメッセージをお願いします。ユナ：変化の始まりを告げた前作「NOT CUTE ANYMORE」を通して、たくさんの方から大きな愛をいただいていることを実感しました。今回は「It's Me」でまた違った姿をお見せできると思います。その分たくさん期待してほしいですし、ドーパミン溢れるステージを存分に楽しんでください。ミンジュ：変わらずに待っていてくれてありがとうございます。いつでもどこでも応援し、愛を届けてくれるGLLITのために、最高のステージで恩返しします。今回の活動も精一杯頑張るので、一緒に楽しみましょう！モカ：ついに4thミニアルバムをお披露目できて本当に嬉しいです。新しいカラーのILLITも愛してくださいね。ウォンヒ：今回の活動でGLLITとどんな楽しい思い出を作れるか、今から待ち遠しいです。私がGLLITにとって大きなエネルギーと喜びを与えられる存在になれたら嬉しいです。皆さんの応援と期待に応えられるよう、全力で頑張ります。イロハ：GLLITを驚かせたいという一心で一生懸命準備したので、楽しんでいただけたら嬉しいです！
元GFRIEND ユジュ、新曲「初恋は呪いだ」MV公開…儚い雰囲気に注目
元GFRIENDのユジュが新曲でカムバックした。ユジュは29日午後6時、各音楽配信サイトを通じて、ニューシングル「初恋は呪いだ」をリリースし、オフィシャルビデオを公開した。オフィシャルビデオでは、ユジュが幻想的な白い衣装で登場し、うす暗い部屋の中で美しい歌声を披露する姿が収められ、注目を集めた。彼女は新曲「初恋は呪いだ」で作詞・作曲に参加し、曲の完成度を高めた。
ALPHA DRIVE ONE、5月26日に新曲でカムバック！ファンコンサートツアーも開催
2026年の歌謡界に華やかな旋風を巻き起こした超大型新人ボーイズグループALPHA DRIVE ONEが、綿密に練られた年間プロジェクトで、勢いあふれるカムバックレースに乗り出す。所属事務所の発表によると、ALPHA DRIVE ONEは5月26日午後6時にプロローグシングル「No School Tomorrow」をリリースする。同日0時に公式SNSを通じて公開されたタイトルシーケンス映像は、変わりやすい天気をモチーフに、日常からの軽やかな脱出を示唆した。荒く自由奔放なエネルギーに、グループ特有のロマンチックなムードを融合させ、カムバック関連コンテンツを確認できる専用プロモーションウェブサイトも同時にオープンし、グローバルファンたちの目を引いた。特に今回の新譜は、サバイバル番組出身のボーイズグループとしては異例となるシングル発売という形式を選んだ点が注目される。彼らは5月のプロローグシングルで初カムバックの幕を開けた後、8月に2枚目のミニアルバムを発売し、一つの有機的なストーリーテリングを完成させる計画だ。単発的な活動にとどまらず、下半期まで安定した上昇傾向を維持しながら「トレンドを確固たるものにする」という意気込みだ。活動とあわせて、グローバルステージ攻略も本格化する。ALPHA DRIVE ONEは新曲発売に合わせ、グローバルファンコンサートツアー「2026 ALPHA DRIVE ONE FAN-CON TOUR 」を開催する。8月の2ndミニアルバムでのカムバック前までツアーを通じて世界中のファンとコミュニケ―ションし、次世代K-POPの代表走者としての地位を確固たるものにする見通しだ。
AOMG初のガールズグループKeyveatz、プレリリースシングル「Key Beats」MV公開！個性的な音楽スタイルを披露
AOMG初のガールズグループKeyveatzが本格始動した。Keyveatzは29日午後6時、プレリリースシングル「Key Beats」をリリースした。「Key Beats」には同名のタイトル曲と「Catch My Breath」の2曲が収録された。ストレートなエネルギーに満ちた2曲を通じて、彼女たちはステージに上がる瞬間、躊躇なく場を掌握するグループならではの明確なアイデンティティと方向性を示す。パク・ジェボム、toni rei（BAE173出身ナム・ドヒョン）をはじめとする実力派プロデューサーたちが参加した。タイトル曲「Key Beats」は、感覚的なシンセサイザーのループの上に、トラップとジャージー・クラブを行き来する特有のバウンシーなリズムが融合したヒップホップトラックだ。メンバーのオム・ジウォンが作詞に参加し、Key Beatsの姿勢を込めた。ソウルから東京、ロデオへと続く歌詞は、Key Beatsが今後広げていくステージを象徴的に示している。もう1つの新曲「Catch My Breath」は、メンバーたちの荒い息遣いから始まり、緊張感あふれる流れと中毒性のあるフックで没入感を最大化する。彼女たちはステージ上で息を整える瞬間を鮮やかに描き出し、交錯する視線の中でも揺るがない余裕と自由な態度を伝えた。今回のプレリリースを皮切りに、Keyveatzはサブカルチャーとアンダーグラウンド文化をDNAとした、個性的な音楽スタイルを確立していく計画だ。
オム・テグ、話題作「ワイルドシング」役作りのための努力を明かす“5ヶ月間、JYP社屋に通って練習した”
俳優オム・テグが、迫力あふれるラップから可愛らしくて笑えるコメディ演技まで様々な魅力を披露する。独自のカリスマ性でスクリーンを圧倒している、オム・テグの大胆なイメージチェンジが連日話題を集めている。彼は映画「ワイルドシング」で、男女混合ダンスグループ・トライアングルの最年少メンバーでラッパーのサング役を演じる。オム・テグが、カン・ドンウォン、パク・ジヒョン、オ・ジョンセらと共演する「ワイルドシング」は、かつて歌謡界を席巻しながらも予期せぬ事件に巻き込まれ一夜にして解散した3人組混成ダンスグループ・トライアングルが、20年ぶりに訪れた再起のチャンスをつかむため無謀な挑戦に挑むコメディ映画だ。オム・テグはこれまで、映画「楽園の夜」「安市城 グレート・バトル」「密偵」「私のボクサー」、ドラマ「遊んでくれる彼女」、そしてYouTubeチャンネル「Workman」を通じて、強烈な姿から親しみやすく一風変わった魅力を披露し、世間の支持を得てきた。「ワイルドシング」では、そのイメージを一新する。正統派ヒップホップ戦士を夢見たものの、現実は数小節のパートを担当するのが精一杯だったサングはグループ解散後、野心的にリリースしたソロアルバムまで失敗し、借金まみれとなって保険プランナーとしてかろうじて生計を立てている人物だ。オム・テグは、情熱あふれるラッパーから、生き残るために苦闘するラッパーの悲哀まで、真剣ながらも茶目っ気たっぷりに演じ、笑いを届ける。彼は今回の役作りのため、5ヶ月間にわたりJYPエンターテインメントの社屋に通い、練習生として過ごした。GOT7、Stray Kids、NMIXXなどとコラボしたプロデューサーKassから、ラップメイキングやレッスンはもちろん、衣装スタイリングやヘア、ステージジェスチャーなど、ヒップホップ全般にわたるトレーニングを受けた。彼は「サングというキャラクターは、僕にとってあらゆる面で新鮮だったし、作品に参加すること自体がひとつのチャレンジだった」と明かした。関係者は「オム・テグは特有のハスキーボイスを活かした、いわゆる汽笛のようなラップから、多彩な表情やポーズ、振り付けまで完璧にこなし、唯一無二のコミカルなキャラクターを完成させた」と伝えた。・カン・ドンウォン＆オム・テグら出演の映画「ワイルドシング」マガジンポスター＆キャラクター紹介映像を公開・カン・ドンウォン＆オム・テグ＆パク・ジヒョン、劇中のデビュー曲「Love is」MV公開！
BTS、2017年リリースの2曲が「オリコン週間ストリーミング急上昇ランキング」に登場！
「BTS WORLD TOUR ARIRANG'」の北米公演を4月25日（現地時間）より開催中のBTSの楽曲が、4月30日発表の最新「オリコン週間ストリーミング急上昇ランキング」において、2作ランクインした。2017年12月にトリプルA面シングルとしてリリースされた「MIC Drop/DNA/Crystal Snow」から、1位に「Crystal Snow」、同年9月にリリースされたアルバム「LOVEYOURSELF承Her'」から8位に「MIC Drop」がランクインした。このチャートには他にも、4月25日（土）、26日（日）、28日（火）にMUFG STADIUM（国立競技場）で公演を開催したTWICEの「THIS IS FOR」が7位にランクインした。また、最近日本と韓国でミームとして広がっているサカナクションの「夜の踊り子」が2位にランクインした。
Netflix「ブラッドハウンド2」2PM チャンソン“メンバーたちも作品を観てカッコよかったと言ってくれた”【ネタバレあり】
※この記事にはドラマのストーリーに関する内容が含まれています。2PMのチャンソンが、新たな一面を見せた。Netflixシリーズ「ブラッドハウンド2」は、極悪非道な違法闇金業者の一味を叩き潰したゴヌ（ウ・ドファン）とウジン（イ・サンイ）が、金と暴力が支配するグローバル違法ボクシングリーグを相手に、再び痛快なストレートフックを放つ物語を描く。チャンソンは違法ボクシングリーグを設計したメインヴィランであるペクジョン（RAIN）の右腕で、行動隊長であるユン・テゴム役を演じた。ユン・テゴムは、生身のアクションはもちろん、ナイフや爆発物まで自在に操る戦闘能力を持つ冷酷な人物だ。これまで様々な作品に出演してきたが、チャンソンにとって今回の作品には格別な思いがあった。柔術で鍛え上げられたユン・テゴムは、ボクシングをベースにした荒々しいアクションで目を引き、登場しただけで雰囲気を変え、スピード感と緊張感、冷徹な眼差しで存在感を示した。何よりも印象的なのは、テゴムが単に冷酷で強い人物にとどまらないという点だ。家族を人質に取られ、人間の疲労と諦め、それでもなお悪を断ち切ろうとする感情の揺らぎが、その眼差しの中に幾重にも重なり合った。新たな顔を見せるために努力した結果、「ブラッドハウンド2」はチャンソンの変化を最も強く証明した作品となった。―― ついに「ブラッドハウンド2」が公開されましたが、今のお気持ちはいかがですか？チャンソン：一昨年の12月中旬頃から撮影に入り、僕の撮影は昨年の6月末頃に終わりました。全体のクランクアップは7月頃でしたが、僕は先に死んだので、少し早めに終わりました（笑）。シーズン2ということで、プレッシャーが大きかったです。シーズン1ですでにアクションのクオリティが非常に高かったですし、僕にとっては初めてのアクション作品でもありましたから。だからこそ心残りもありました。涙はなく、血と汗を流しながら撮影したのですが、いざ公開されたら、当時の辛さは少し美化されて残っているような気がします。今でも自分のシーンは気楽には観られませんが、とても楽しく観ました。―― 心残りもあるのですか？チャンソン：もちろんです。細かいアクションのところで、僕自身少し物足りないと感じた部分がありました。そのため反応もずっとチェックしていたのですが、それでも好意的に見てくださる方が多くて、ほっとしました。―― 今回の作品を通じて、本格的にアクションに挑戦しましたね。チャンソン：以前から体を動かすのが好きでした。2PMとして活動する時もアクロバットをやっていましたし、アクション映画ももともと大好きだったので、いつか必ずやってみたいと思っていました。そんな時、キム・ジュファン監督からオファーをいただきました。シーズン1がすごく面白かったので期待が大きかったんです。ところが、いざ準備を始めてみると、思った以上に習得すべきテクニックが多く、習得して体に馴染ませるのに、かなり時間がかかりました。―― アクションの準備過程で、最も力を入れた部分はどこでしたか？チャンソン：蹴りに関しては、以前テコンドーをやった経験があったので、特に大変ではなかったんです。その代わり、柔術のテクニックは別途習いました。実際にやってみたら、柔術は本当に恐ろしいものでした。技が入ってくると、踏ん張る間もなく倒されてしまうんです。実際に技をかけられたこともありますが、本当にゾッとしました。また、カメラの前でのアクションはタイミングが重要ですよね。拳の振るい方も実際とは違いますし、体を打つ時も分けてやらなければならないので、そういった部分をたくさん練習しました。―― 共演する俳優によってアクションのスタイルもそれぞれ違ったのではないでしょうか。チャンソン：レンガ工場でイ・サンイさんがパク・フン兄さんと対決するシーンは2対1の構図だったので、片方をほぼ制圧しているように見せつつも、もう片方が遊んでいるような印象を与えないようにすることが重要でした。そのため、息を細かく合わせようと思いました。ジフン兄さん（RAIN）とのアクションは、撮影が進むにつれてどんどん速くなっていきました。熱くなるかのようにスピードが上がっていく感じがしました。トンネルのシーンを撮る前に、ゴヌとペクジョンの最初の対決シーンを先に見たのですが、2人のスピードと力が本当に凄かったんです。視聴者がそれを見た後、トンネルのシーンがゆるいと感じてはいけないと思い、僕たちもスピードをさらに上げて撮影した記憶があります。―― トンネルのシーンはどのくらい撮影しましたか？チャンソン：シーンを分けて撮影しましたが、1つのアングルにつき3、4回は撮影したと思います。スタントマンを使わず、僕たちだけで調整しながら撮影したので、安全な範囲でできるだけ良いシーンを作ろうとしていました。怪我をしたら次のシーンや次の作品にも影響が出る可能性があるため、常にその点に最も注意して撮影しました。―― RAINさんとは長い付き合いですよね。現場で会ってみていかがでしたか？チャンソン：同じ作品に出演できることを知って、本当に嬉しかったです。以前から「ニンジャ・アサシン」の頃の兄さんに憧れていたので、なおさら嬉しかったですね。クランクインの前に兄さんが先に連絡をくれて、「一緒に運動しよう」と言ってくれたんです。まるで告白されたような気分でした（笑）。その時から時間ができる度に一緒に運動をして、現場からの呼び出しが遅い時は、撮影に入る前にまた一緒に運動をしました。おかげでより楽しく撮影できた気がします。―― 長い間歌手として活動をして懸命に走ってきましたが、今でも情熱だけは変わらないですね。チャンソン：僕はデビュー前、夢と言えるものがなかったんです。でも活動しているうちに、この仕事そのものが夢になった気がします。この仕事をやり続けたいと思うようになり、気楽に過ごしたいというよりは、もっと学びたい、自分が知らない感覚を身につけたいという気持ちが強くなりました。年々成長していきたいですし、僕を応援してくださる方々を失望させたくない、といつも思っています。そのため情熱を注ぐことを大変だとか、負担に感じたことはあまりないですね。―― 共演した俳優たちもみんな体格が良かったですよね。チャンソン：僕は体質的にバルクアップしやすい方なんです。むしろ痩せる方が苦しく感じるタイプで（笑）。撮影前に8kgほど減量したのですが、いざ現場に行ってみると露出シーンもないですし、ヴィランたちがみんながっしりしていたので、痩せているとアイドルのイメージが先に浮かんでしまうかもしれないと思いました。いっそのこと4kgほど戻した方がいいかなと思い、少しバルクアップをして、その状態を維持しながら撮影しました。今より当時は2～3kgほど重かったと思います。―― キム・ジュファン監督と共にテゴムという人物を作りながら、どのような話を最も多く交わしましたか？チャンソン：監督とは、僕の俳優キャリアの中で全く新しい一面を見せようという話を最もたくさんしました。このキャラクターが僕のキャリアに大きな変化をもたらすことができたらともおっしゃっていましたし。僕自身も演じたことのないキャラクターにアクションまで加わって、欲が出ました。時間が足りないと思うほど、一生懸命にやったと思います。アクションについては今でも心残りがあると言いましたが、監督には「十分だった」と言っていただき、感謝しています。―― キム・ジュファン監督とは長いお付き合いですね？チャンソン：監督とは「コアラ」の頃から縁があり、ずっと親しく過ごしています。「ミッドナイト・ランナー」の時も特別出演を頼まれて出演しました。「ブラッドハウンド」シーズン2に参加する際、僕にヴィラン役を演じてほしいと言ってくださり、本当にありがたかったです。僕にとっては本当に良い機会をいただいたわけですから。テゴムというキャラクターについても、名前が決まる前から監督とたくさん話し合い、僕も意見をたくさん出しながら一緒に作り上げていきました。―― 実際にも父親ですが、テゴムの父性愛にも没入できましたか？チャンソン：そうですね。娘役の子役と実際に会ってリハーサルをした時、とても辛かったです。感情が一気に湧いてきました。テゴムという人物は、結局はお金のためにその仕事を始め、家族がペクジョンに人質に取られた状態で生きてきた人ですよね。良心もすり減って鈍っていたと思いますが、ペクジョンが家族の話を出した時だけは、無意識的に反応せざるを得ないだろうと思いました。―― ご自身の人生をキャラクターにたくさん投影する方ですか？チャンソン：自分の人生をそのまま投影するというよりは、自分の性格的な特徴や欠点のようなものを少し混ぜて演じたと言った方が正しいと思います。「テゴムに何を重ねられるだろうか」と考えてみたのですが、僕は普段は少しドライな方なんです。そのドライなところをテゴムに重ねれば、モラルや良心が鈍ったまま、仕事の完成度だけに集中する人からにじみ出る無気力さや疲労感が表れるのではないかと思いました。―― 反応の中で特に記憶に残っている言葉はありますか？チャンソン：「眼差しが良かった」「アクションが良かった」という評価が多かったんです。序盤のアクションシーンでは目が狂っているようですが、懐柔された後やペクジョンと戦う時はまた違う表情があるのが良かったと言ってくださる方も多かったんです。意図して演じた部分ではありますが、そう思っていただけたという話を聞いて嬉しかったです。―― テゴムの結末についてはどのように考えていますか？チャンソン：実は、いい死に方だった思いました（笑）。撮影していた時、僕たちの間でも「ペクジョンに殺されれば、良い最期だ」という話が出るほどでしたから（笑）。もちろん「いい死に方」という表現は少し変ですが、シリーズの中で僕の死がどれほどインパクトを残せるかを考えると、結局は死ぬのが正解だったと思います。残念に思うところもあったのですが、それでも「いい死に方をしよう」という気持ちで撮影しました。―― 物語として良い結末だったということでしょうか？チャンソン：そうですね。テゴムが死ぬことが、このキャラクターの物語を完結させることだと考えました。すでにゴヌの方で分析したテゴムに関するブリーフィングがあって、納得の行くストーリーも築きましたし、そうなるとテゴムが見せられる最もドラマチックな場面は、結局死ぬことだったんです。ここで生き残ったとしても、死以上のインパクトがあるだろうかと思いました。そのためシリーズの中で、機能的にも「死ぬべきポジション」だと感じていましたし、それを完結させるためには、本当に全力を尽くして、ペクジョンを殺す勢いで戦って死ぬという覚悟はすでに決まっていたんです。―― シーズン3を暗示して幕を閉じましたが、俳優としては少し残念に思う気持ちもあるのでしょうか？チャンソン：人間の気持ちというものはそういうものなので、僕も出演したいですね（笑）。でも、遺体安置所のシーンが出てしまったので、確実に終わりを迎えたわけですね。―― 2PMのメンバーたちも観てくれたのでしょうか？チャンソン：メンバーたちが「アクションがカッコよかったよ」「大変だっただろうね」「全部見たよ」というようなことを言ってくれました。本当にありがたかったです。僕も「すごく大変だったよ」と答えました（笑）。―― メンバー同士、普段から互いに冷静にフィードバックをするタイプではないですよね？チャンソン：僕たち同士では、厳しいモニタリングをする方ではありません。そういった反応はネット上にもたくさんありますし。わざわざ僕たちまでそうする必要はないと思います（笑）。普段は「大変だったでしょう」「撮影に苦労しただろうね」など、応援に近い言葉をたくさんかけます。―― 今年で俳優デビューから20年だとうかがいました。チャンソン：「そんなに長くやってきたんだな」と思いますが、実はあまり実感はできていません。ただ一生懸命に活動していたら、時間が過ぎていたという感じです。20年も経ったのにまだ30代後半なので、これからもまだまだやっていけるという気もします。振り返ってみると、時間があまりにも早く過ぎていてちょっと怖くなりますね（笑）。
LUCY、タイトル曲「全体観覧可」MV公開…清涼感あふれるエネルギーを披露
LUCYが青い草原を背景に、清涼なエネルギーを披露した。本日（28日）、所属事務所のMYSTIC STORYは、LUCYの2ndフルアルバム「Childish」のタイトル曲「全体観覧可」のミュージックビデオを公開した。映像の中で彼らは、デビュー曲「Flowering」を皮切りに、「ヒーロー」「かげろう」「Villain」「目覚め」など、これまでの代表曲を凝縮して届けた。真剣な表情で列車に乗り込んだ4人のメンバーは、やがて明るい表情でLUCYの始まりを告げた。青い草原を背景に、彼らは自由に演奏しながら清涼なエネルギーを放った。2ndフルアルバム「Childish」は、1stフルアルバム「Childhood」シリーズに連なり、童心を探し求める旅を描いている。LUCYの全アルバムをプロデュースしてきたチョ・ウォンサンが今回も主導し、シン・イェチャン、チェ・サンヨプ、シン・グァンイルも共に制作に携わった。LUCYは5月16日と17日、ソウル松坡（ソンパ）区オリンピック公園のKSPO DOMEにて単独コンサートを開催する。
Wanna One出身パク・ジフン、タイトル曲「Bodyelse」MV公開！柔らかなダンスラインに注目
Wanna One出身のパク・ジフンが、清涼な魅力をさらに披露した。パク・ジフンは本日（29日）、所属事務所のYYエンターテインメントの公式YouTubeチャンネルを通じて、初のシングル「RE:FLECT」のタイトル曲「Bodyelse」のミュージックビデオを公開した。公開された映像で彼は、謎めいた箱を持って歩く姿で好奇心を刺激した。映像は、メリハリがありながらも柔らかなダンスラインでパク・ジフンの魅力を引き立てた。清涼なメロディーと少年美あふれるビジュアルで、感性あふれる雰囲気を演出した。タイトル曲「Bodyelse」は、夢幻的なシンセサイザーサウンドと感性あふれるギターリフが印象的なミディアムポップダンス曲で、中毒性のあるフックが印象的だ。見慣れた日常の中で芽生えた見知らぬ感情の名前が、結局あなただったと気づく瞬間を歌詞に込めた。彼は今月25日と26日の両日、ソウルYESA24ライブホールでファンミーティングを開催し、ファンと対面した。パク・ジフンは今年2月に韓国で公開された映画「王と生きる男」でイ・ホンウィ役を演じ、印象的な演技を披露して大きな注目を集めた。同作品は累計観客動員数1,660万人を突破。映画のヒット後に本業である歌手として戻ってくるだけに、パク・ジフンの行方に多くの関心が寄せられている。
H//PE Princess、シングル「Stolen」が先行配信スタート！エネルギー溢れるMV公開
Mnetの日韓合同オーディション番組「Unpretty Rapstar：HIP POP Princess」から誕生したグローバルヒップホップグループH//PE Princessが、5月27日（水）にリリースする1stミニアルバム「17.7」よりシングル「Stolen」を4月29日より先行配信。そして18時にミュージックビデオを公式YouTubeチャンネルで公開した。新曲「Stolen」は、韓国のヒップホップアーティストGaekoが本作のためにプロデュースした楽曲で、型にハマらず、どこにいても自分たちの音楽、自分たちのスタイルで進んでいくというポジティブなエネルギーが込められている。サビの「オディ オディ オディガド（どこ どこ どこに行っても）」という歌詞のループがクセになる作品で、どこにいてもその場を自分たちのステージに変えてしまう、彼女たちらしい楽曲に仕上がっている。そんな「Stolen」のミュージックビデオは、飛行機からスーツケースが飛び出すシーンから始まり、ストリートムードが漂う衣装で歌い踊る姿や、メンバーの弾むエネルギーが調和し、チームのアイデンティティを際立たせた映像作品。ビルほどの高さに山積みになった衣装や、爆風に車が飛ばされるシーンなど、既存のルールに縛られない自由なヒップホップ精神とフレッシュな躍動が感じられる作品となっている。また、1stミニアルバム「17.7」は音楽配信サービスのApple Music・Spotify・Amazon Musicで配信前の楽曲を事前にライブラリ予約できるPre-Add / Pre-Saveも開始となっている。タイトルである「17.7」という数字はグループ結成当時の平均年齢を表しており、オーディション番組内でも披露された「gOOd！（H//PE P ver.）」「DAISY（H//PE P ver.）」、そして番組でメインプロデューサーも務めた韓国ヒップホップレジェンドDynamicduoのGaekoが本作のためにプロデュースした新曲「Stolen」ほか全5曲を収録。初回限定盤Aには28Pフォトブックが、初回限定盤Bには17.7のジャケット撮影のメイキング映像や、レコーディングの模様を収めたDVDが封入されている。デビュー目前となるH//PE Princessのこれからの活動に目が離せない。
カン・ドンウォン＆オム・テグら出演の映画「ワイルドシング」マガジンポスター＆キャラクター紹介映像を公開
映画「ワイルドシング」のマガジンポスターと、キャラクターたちのギャップが際立つメンバー紹介映像が公開された。公開されたマガジンポスターは、かつての音楽雑誌の表紙コンセプトを完璧に再現し、視線を釘付けにする。「韓国を席巻する男女混合グループが帰ってくる！」というキャッチコピーがまず目を引き、随所に隠された細部が楽しさを引き立てている。特に、グループを象徴する「赤・緑・青」の原色の衣装を身にまとった「トライアングル」のメンバーたちのビジュアルとスタイリングは、一瞬にして注目を集める。おかっぱヘアに気取った表情で気高いムードを完成させたヒョヌ（カン・ドンウォン）、ヒップホップ風のチェーンネックレスで強烈な個性をアピールするサング（オム・テグ）、そしてゴーグルではつらつとしたエネルギーが際立つドミ（パク・ジヒョン）まで、一つのフレームの中でそれぞれ異なる魅力をアピールし、当代最高のスターのグラビアを彷彿とさせる。ここに穏やかな笑顔のバラードの王子ことソンゴン（オ・ジョンセ）のインタビュー紹介欄が加わり、トライアングルと絡んでいく彼の活躍に対する好奇心を刺激する。同時に公開されたメンバー紹介映像は、過去の栄光と今の現実を極端に交差させ、視聴者を笑わせる。まず、かつて華麗なダンスでステージを支配していたダンスマシンだったが、今では最低の知名度に、後輩にも引けを取り、生計を立てるために必死にもがく生計マシンへと転落したトライアングルのリーダー・ヒョヌの、笑えるほど悲しいギャップが目を引く。続いて、存在感ゼロ、情熱過剰なラッパーとしてステージを駆け巡っていたトライアングルの末っ子ことサングは、厳しい現実を生きる大失敗ラッパーとして登場する。保険プランナーとしてかろうじて生計を立てながらも、顧客にラップで約款を説明するなど、依然として冷めやらぬ情熱で、切ない笑いを誘う。さらに、カメラの前での爽やかな魅力とは正反対に、カメラの裏では「ビンタするぞ」と荒っぽい言葉を吐くトライアングルのセンターことドミの意外な魅力が、ストーリーを盛り上げる。財力を手にした財閥家の嫁となってからも、隠しきれない熱血ガールクラッシュ（女性も憧れる格好いい女性）本能が、爽快な快感をもたらす。最後に「38週連続2位、牛乳色のチェ・ソンゴンです」と自己紹介するバラードの王子ことソンゴンの登場は、一瞬にして視線を釘付けにする。かつては女心狩りのアイコンだった彼が、時を経てどうして本当の狩りをすることになったのか、予測不能な展開が公開を待っているファンの期待を高めている。映画「ワイルドシング」は、韓国で6月3日に公開される。・カン・ドンウォン＆オム・テグ＆パク・ジヒョン、劇中のデビュー曲「Love is」MV公開！・カン・ドンウォン＆オム・テグ＆パク・ジヒョン、男女混成グループとしてデビュー！？衝撃的なビジュアルが話題
I․O․I、コンサートのポスターを公開！メンバー達のビジュアルにも注目
デビュー10周年を記念して再集結したI.O.Iが、コンサートのポスターを公開した。本日（29日）、I.O.Iの公式チャンネルを通じて、彼女たちの単独コンサート「2026 I.O.I Concert Tour: LOOP」のソウル公演のポスターが公開された。公開されたポスターには、解散から9年ぶりに再結成したメンバーたちのときめきと喜びが込められている。各メンバーはデビュー当初に比べて一段と成熟した雰囲気で、ニューアルバムの発売と単独コンサートに対するファンの期待を高めた。彼女たちの再結成を記念して制作された「LOOP」のロゴや10周年のシンボルも注目を集めている。I.O.Iは5月19日、3rdミニアルバム「I.O.I : LOOP」をリリースする。正式リリースに先立ち、5月4日にはニューアルバムに収録された楽曲を先行シングルとして公開する予定だ。また、5月29日から31日までの3日間、ソウル蚕室（チャムシル）室内体育館でアジアツアーの幕を開ける予定だ。今回のツアーはソウルだけでなく、バンコク、香港などアジア全域で展開される。
