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CORTIS「VANS」キャンペーン第2弾のビジュアル公開！自由で遊び心のあるスタイルを表現
ABCマートは、次世代グループCORTISを起用したVans（ヴァンズ）のキャンペーン「Oh, What Fun - 楽しんだもん勝ち -」の第2弾を、全国のABC-MART対象店舗および公式オンラインストアにて展開。第1弾に続き「CORTIS」の5人を起用した第2弾のキャンペーンビジュアルでは、メンバーそれぞれの個性が際立つ自由で遊び心のあるスタイルを表現。色鮮やかなウェアや柄物を取り入れた秋冬のスタイリングにVansらしいクラシックなシューズを合わせ、5人の自然体でエネルギッシュな魅力を引き出した。本コレクションは、「心地よさ」をキーワードに、Vansの定番モデル「Old Skool」や「Authentic」「Classic Slip-On」の秋冬シーズナルモデルを展開。起毛素材やスエード、ダックキャンバスなど秋冬らしい素材に、深みのあるブラウンやグリーンを取り入れ、いつもの一足を暖かく、心地よく楽しめるラインナップ。ビジュアルでは、第1弾に続きCORTISの5人を起用。ベッドやクッション、ソファなどで思い思いにくつろぐ姿を通して、Cozy（コージー）な世界観を表現している。自然体で過ごす様子とCORTISらしい自由で遊び心のあるスタイリングで、心地よい秋冬のひとときを表現した。今回のラインアップではブランド創業時から続く「Authentic」をはじめ、1977年に誕生しアイコニックなサイドストライプを備えた「Old Skool」、スケートやBMXカルチャーを背景に定番として定着した「Classic Slip-On」など、長年にわたりさまざまなカルチャーとともに進化してきたVansのアイコンが揃う。今回は、それぞれのクラシックなシルエットをベースに、起毛素材やスエード、ダックキャンバスなど秋冬らしい素材やカラーを取り入れ、季節感のある足元を提案している。■商品情報Classic Slip-Onカラー：Cozy Hug Turtle Dove／Cozy Hug Faded Blackサイズ：22.0cm-30.0cm（0.5cm刻み）価格 ：￥8,800 （税込）アイコンモデル「Classic Slip-On」を、ふっくらとした起毛素材とスエードで秋冬仕様に。温もりと着こなしを選ばない2色で、足元にやわらかな季節感を添えます。Authenticカラー：Suede Glazed Gingerサイズ：22.0cm-30.0cm（0.5cm刻み）、31.0cm価格 ：￥7,700 （税込）Vansの原点「Authentic」に、しっとりと艶めくスエードをまとわせた一足。深みのあるジンジャーが、シンプルなローカットに確かな存在感と季節感を与えます。Old Skoolカラー：Duck Canvas Burnt Orangeサイズ：22.0cm-30.0cm（0.5cm刻み）価格 ：￥9,900 （税込）Old Skoolカラー：Color Theory Oil Greenサイズ：22.0cm-30.0cm（0.5cm刻み）価格 ：￥8,800 （税込）定番「Old Skool」を、深みのあるオイルグリーンでまとめた大人の一足。落ち着いたトーンが、クラシックなサイドストライプを上品に引き立てます。■関連リンクABCマート公式サイト
大倉琉人＆隈本遼平監督、釜山で開催の映画「はじまりのさよなら」Q＆Aイベントに登壇！満席の観客と交流
この度、「第31回釜山（釜山）国際映画祭」の「ビジョン・アジア」部門に正式選出された映画「はじまりのさよなら」が、10月9日（金）に韓国・釜山の Busan Cinema Center（cinema2）にてワールドプレミア上映を迎えた。上映後には、主演の大倉琉人と隈本遼平監督が登壇し、観客からの質問に答えるQ＆Aイベントも開催された。日本公開に先駆けて世界初上映を迎えた本作の、現地でのワールドプレミア上映後の観客から質問に答えるQ＆Aイベントの模様をお届けする。11月20日（金）より kino cinéma 新宿ほか全国公開となる、murffin discs20周年記念映画「はじまりのさよなら」が、「第31回釜山国際映画祭」の「VISION – ASIA」部門に正式出品され、10月9日（金）にワールドプレミア上映を迎えた。上映後には、映画初主演を務めた大倉琉人と隈本遼平監督が登壇し、現地の観客とのQ＆Aを実施。満席となった会場では、作品の細かな描写や登場人物の心情に踏み込んだ質問が次々と寄せられ、大倉と隈本監督が撮影時のエピソードや作品に込めた思いを語るなど、釜山の観客との交流を楽しんだ。上映後、観客の前に登場した大倉と隈本監督。隈本監督は、釜山国際映画祭で本作をワールドプレミア上映できることを楽しみにしていたと語り、現地の観客への感謝を伝えた。大倉も韓国語で自己紹介し、観客に挨拶。日本語と韓国語の逐次通訳を交えながら、Q＆Aがスタートした。観客からは、大倉が演じた樹太の繊細な心情表現について質問が寄せられた。撮影当時、自身も変声期を迎えていたという大倉は、樹太と自分自身の状況が重なる部分があったと振り返る。さらに、役作りでは登場人物との距離感を意識していたといい、父親との関係では距離を縮めることの難しさを感じる一方、ほかの人物との関係では異なる距離感を大切にしながら演じたことを明かした。また、撮影中の印象的なエピソードを尋ねられると、母親・花江役の板谷由夏との共演シーンを挙げた。物語の終盤、樹太が母親と歌う場面に加え、その直前の親子の会話が強く印象に残っているという。板谷が撮影前に台詞の言葉やニュアンスを少しずつ変えながら、大倉の感情がどのように動くかを探ってくれたことを振り返り、そうしたやり取りを通して役やシーンを作り上げていく過程が貴重な経験になったと語った。Q＆Aでは、観客から作品の細かな描写に着目した質問も相次いだ。樹太が靴をいつも同じ場所に揃えていることについて質問された隈本監督は、目の見えない親のために、靴を同じ位置に置いておくという設定から始まったことを説明。撮影を重ねる中で、樹太自身の繊細さや几帳面な性格も表す描写になっていったことを明かした。さらに、母親と暮らす場所と父親の家で花の様子が異なる点についても質問が寄せられた。隈本監督は、花そのものに明確な意味を設定していたわけではないとしながらも、母親と暮らす家や街並みと、父親のいる場所の風景を対比させたいという思いがあったと語った。また、登場人物の感情やキャラクターの描き方については、人物像を最初から固定しすぎず、俳優との対話や撮影中に生まれる変化を大切にしていたことを説明した。「監督が選ぶベストカットは？」という質問に、隈本監督は海辺を見つめる場面を挙げた。撮影では、カメラがいつ回り始め、いつカットがかかったのかを俳優が意識しすぎないような撮り方を心がけていたという。その場面で樹太が口にする景色の美しさについても、撮影後に見返すことで、単に風景が美しいということだけではない意味が感じられたと振り返った。そうした発見が撮影する喜びにもつながったといい、自身にとって深く印象に残るシーンになったことを明かした。Q＆Aの終盤、大倉は「釜山国際映画祭」で本作を上映できた喜びを改めて語った。完成した映画を観るのは今回が2度目だったといい、改めて鑑賞したことで、水の流れる音など、より細やかな表現に気づくことができたと振り返った。そして、思春期特有の複雑な感情を抱える樹太に、観客もそれぞれの思いを重ね、共感してもらえたらうれしいとメッセージを送った。隈本監督も、観客が作品を真剣に受け止め、さまざまな質問を寄せてくれたことへの喜びを語り、直接言葉を交わせたことへの感謝を伝えた。作品の細部にまで踏み込んだ質問が相次いだワールドプレミア上映後のQ＆Aは、釜山の観客と作品への思いを分かち合う貴重な機会となった。■作品概要「はじまりのさよなら」2026年11月20日（金）kino cinéma 新宿ほか全国ロードショー出演：大倉琉人/久保田紗友 原田琥之佑/坂槇莉緒 梅山恋和 芹澤雛梨渋谷龍太（SUPER BEAVER） 藤原"36 才"広明（SUPER BEAVER） 小川貴之（sumika）はっとり（マカロニえんぴつ） タカハシマイ（Checho No Republic） 木村浩大（SAKANAMON）笠原秀幸 深水元基/板谷由夏監督：隈本遼平 脚本：灯敦生 音楽：柳沢亮太（SUPER BEAVER）、河野圭 主題歌：「はじまりのさよなら」sumika（Sony Music Labels Inc.）配給：TO ブックス 制作プロダクション：AOI Pro. 製作：映画「はじまりのさよなら」製作委員会 （C）2026 映画「はじまりのさよなら」製作委員会■関連リンク「はじまりのさよなら」公式サイト「はじまりのさよなら」公式X
ソウル市、JYPによる新社屋の建設撤回に反論「全ての責任をSH公社に押し付けた」
JYPエンターテインメントがソウル市江東（カンドン）区高徳洞（コドクドン）の新社屋建設計画を全面撤回したことを受け、ソウル市がこれに正面から反論した。ソウル市は昨日（9日）、「JYP社屋断念の経緯、公共への不信を助長し遺憾」という公式の説明資料を公開し、「江東区のJYP新社屋の推進と断念の経緯が、まるでソウル市の投資機関であるSH公社の一方的な過ちであるかのように報じられているが、これは事実と異なる」と反論した。これに先立ちJYPは8日、「高徳洞の新社屋の敷地の手前の土地の用途変更を最初に認識した2026年4月から、ソウル住宅都市公社（SH公社）および江東区庁と数回にわたり協議を行い、事業を継続すべく多角的に努力してきたが、最終的に高徳新社屋の建設事業を取りやめることを決定した」と明らかにした。JYPは、新社屋の手前の土地の用途変更により、所属アーティストのプライバシー侵害と核心的な建築環境の毀損が避けられないと主張した。しかしソウル市は、事業撤回の責任転嫁は容認できないという立場だ。ソウル市は「周辺の土地利用計画が変更される可能性は、土地分譲当時の契約条件にすでに明確に明示されていた事項であり、今回の用途変更は近隣の学校施設の設置費の財源を確保するための法に準じた行政手続きだった」と説明した。特にソウル市は、JYPの対応の時期と態度を問題視した。ソウル市によると、当該公園の用途変更は昨年10月24日にすでに告示されており、JYPは告示後の11月11日に審議を申請し、今年4月15日の建築許可まで正常に取得した。ソウル市は「この期間中、JYPはソウル市とSH公社のどちらにも公式的な異議を申し立てたことがなく、最初の問題提起は建築許可の翌日である4月16日になってようやく行われた」と指摘した。あわせてソウル市は、合意点を見いだすために柔軟な代案を提示してきたにもかかわらず、JYPが不意打ちのように撤回を宣言したと主張した。ソウル市は「SH公社は完全な公園の原状回復は難しくても、民間売却の公告を保留し、JYP前面部の解放感を確保するために向かい側の建物の高さを5階以下の低層にするよう土地利用計画を修正する調整案まで用意して協議中だった」と明らかにした。続けて「JYPは6日に、SH公社へ13日に追加の協議を希望すると伝えておきながら、2日後の8日に一方的に撤回を公式発表し、全ての責任をSH公社に押し付けた」と批判した。最後にソウル市は、「JYPという企業にブランド価値が重要なように、都市政府であるソウル市にとっても行政の信頼度と対外的な評価が何よりも大切だ。JYPは世論を煽る行為をやめ、責任のある態度を示すことを望む」と強く求めた。
IVE、ニューミニアルバム「Looks Can Kill」のガールヒーローバージョンのコンセプトフォト公開
IVEがガールヒーローに変身した。所属事務所のSTARSHIPエンターテインメントは昨日（9日）、IVEの公式SNSを通じて、ニューアルバム「Looks Can Kill」の個人コンセプトフォトに続いて、「ガールヒーロー」バージョンの団体コンセプトフォトを公開した。IVEのメンバーたちは、それぞれのマスクを手にポーズをとるなど、強烈な存在感を放った。ヒーロー映画の主人公たちを連想させ、新曲で描かれるヒーローの物語への期待を高めている。IVEは今月19日にタイトル曲「Looks Can Kill」を先行公開し、26日には同名のミニアルバムをリリースする。タイトル曲「Looks Can Kill」をはじめ、「Mirror Mirror」「SNAKESKIN」「CRUMBS」「Girls Girls Girls」「Glow Motion」まで、計6曲が収録される。
映画『明日へのコード』美月が主題歌「BRAND NEW CODE」を作詞。17歳の新人・HI-NAが歌唱、全国47都道府県へ――美月から託された「夢のバトン」を届ける
Any-you 美月が紡いだ言葉（歌詞）を17歳の新人HI-NAが歌う。劇中では夢を1本のギターが「夢のバトン」を繋ぎ、現実では美月の想いを受け継ぎ、全国47都道府県へ。映画公開までの一年間、その成長を記録する。 映画『明日へのコード』主題歌「BRAND NEW CODE」決定 映画『明日へのコード』（監督：美月／脚本・プロデュース：馬場基晴）の主題歌が「BRAND NEW CODE」に決定しました。 作詞を監督の美月、作曲をHAL、編曲をKohey Nakanoが担当。17歳のHI-NAが本楽曲を歌唱します。 本作における「BRAND NEW CODE」は、映画を彩る一曲というだけではありません。 16歳で韓国へ渡り、自らの夢に向かって歩み始めた美月から、何度も夢に挑戦し続け、今なお夢の途中にいるHI-NAへ託される言葉（歌詞）。その想いを、HI-NA自身がプロモーションを通して感じ、自身の歌として届けます。 なぜ、新人のHI-NAなのか？ 『明日へのコード』の物語の中心にあるのは、「夢」です。 夢を追い続ける人。 夢に迷う人。 一度立ち止まる人。 まだ自分の答えを見つけられない人。 それぞれ異なる人生を歩む登場人物たちが、人との出会いを通して、自分自身の夢と向き合っていきます。 美月は16歳で韓国へ渡り、夢に向かう道を自ら選びました。 一方、HI-NAも17歳という年齢までに、これまで何度も夢に挑戦してきました。しかし、そのすべてが思い通りに進んできたわけではありません。 挑戦しても叶わない。 思うようにいかない。 それでも、夢を諦めることができない。 その中でHI-NAは、今回のオーディションに挑戦しました。 夢を追って16歳で韓国へ渡った美月。 そして、まだ夢の途中にいるHI-NA。 同じ世代ながら、異なる道を歩んできた二人。 その二人の世代が、「BRAND NEW CODE」で交差します。 美月が紡いだ言葉を、HI-NAへ 「BRAND NEW CODE」の作詞を手掛けるのは、監督でもある美月。 自身が夢を追う中で経験してきたこと、感じてきたこと、そして夢に向かう人へ伝えたい想いを、歌詞として言葉（歌詞）にしました。 その言葉（歌詞）を歌うのが、新人のHI-NAです。 美月が言葉を紡ぎ、HI-NAがその言葉を歌う。 それは、美月がHI-NAに答えを教えるということではありません。 HI-NA自身がその言葉を受け取り、自分自身の経験を重ねながら、その意味を見つけていく。 「BRAND NEW CODE」は、二人の時間をつなぐ一曲であり、HI-NAにとって新たな挑戦の始まりとなります。 劇中では、1本のギターが「夢のバトン」をつなぐ 『明日へのコード』では、登場人物たちがそれぞれの人生の中で夢と向き合います。 その中で重要な役割を果たすのが、一本のギターです。 「夢は、叶うものだけではない。受け継がれていくもの。」 本作品には、登場人物たちの時間と想いをつなぐ象徴として、YAMAHA「アップサイクリングギター 1st プロトタイプ」が登場します。 10種類以上の未利用材を組み合わせ、それぞれの素材の個性を新たな楽器の価値へとつなげたギター。 その背景もまた、過去の経験を失敗として終わらせるのではなく、抱えてきたものを次の一歩へつなげていく『明日へのコード』の登場人物たちの姿と静かに重なります。 劇中では、この一本のギターが美月からそらへ渡り、登場人物たちの想いや夢をつないでいきます。 ギターが「夢のバトン」をつなぐ。 それが、本作におけるギターの大きな意味です。 現実では、HI-NAが「夢のバトン」を受け取る そして、この「夢のバトン」は映画の中だけで終わりません。 美月が16歳の頃に経験したことを、HI-NAが同じ形で経験することはできません。 だからこそHI-NAには、HI-NA自身の方法で夢に挑戦し、自分自身の経験を積んでもらう。 その舞台となるのが、 日本全国47都道府県 です。 2027年春、HI-NAは「BRAND NEW CODE」を届けながら、日本全国47都道府県を巡るプロモーションに挑戦する予定です。 各地を訪れ、歌い、人と出会い、さまざまな経験を重ねていく。 これは単なる映画宣伝や主題歌プロモーションではありません。 美月から託された想いを、HI-NA自身が自分の足で確かめるための挑戦です。 47都道府県での挑戦をドキュメンタリーとして記録 47都道府県でHI-NAが経験することは、映像として記録していきます。 各地で誰と出会うのか。 何を感じるのか。 どんな壁にぶつかるのか。 そして、その経験によってHI-NA自身がどう変わっていくのか。 その過程をドキュメンタリー映像として記録し、映画『明日へのコード』と並行して発信していく予定です。 映画では、登場人物たちが夢と向き合う姿を描く。 そして現実では、HI-NA自身が夢と向き合う。 フィクションの物語と、現実の17歳の挑戦が、同じ時間の中で進んでいきます。 映画公開までの一年間、HI-NAも成長していく 映画『明日へのコード』は、2027年秋の劇場公開を予定しています。 主題歌が決定してから劇場公開までの約一年間。 この期間を、単なる映画の宣伝期間とは考えていません。 HI-NAが「BRAND NEW CODE」を歌い、全国を巡り、人と出会い、さまざまな経験をする。 その中には、楽しいことだけではなく、思い通りにならないことや、苦しさ、迷いもあるかもしれません。 しかし、それもまた夢を追うということ。 美月が16歳の頃に経験したことを、HI-NAは「日本全国」という新しい形で経験していきます。 そして旅を続ける中で、 「なぜ美月は、この言葉を自分に託したのか」 を、HI-NA自身が少しずつ考えるようになる。 最初は理解できなかった言葉が、自分自身の経験を重ねることで意味を持ち始める。 その変化も含めて、HI-NAの成長を一年間にわたって記録していきます。 「BRAND NEW CODE」から始まる、新しい物語 劇中では、ギターが夢のバトンをつなぐ。 現実では、美月からHI-NAへ想いが託される。 そしてHI-NAは、そのバトンを受け取り、日本全国へ向かう。 そこで出会った人々や経験を自分自身の物語に変え、いつかまた次の誰かへ渡していく。 夢は、叶った瞬間に終わるものではない。 誰かから受け取った想いが、自分自身の経験となり、また次の誰かの「始まり」になる。 それが、『明日へのコード』が描く「夢のバトン」です。 「BRAND NEW CODE」は、その物語の最初の一歩となります。 映画『明日へのコード』は、2027年秋の劇場公開に向け、映画制作とともに、HI-NAの全国47都道府県への挑戦を進めていきます。 主要配役 美月（役：美月）本作の監督。カメラを手に人々の日常を記録しながら、さまざまな人との出会いを通して、自身の夢とも向き合っていく。 そら（役：そら）るあの母。日々の生活の中で夢と向き合いながら生きる女性。美月との出会いを通して、自身の夢を見つめ直していく。 るあ（役：るあ）そらの娘。物語の中で、人と人とのつながりや、夢の受け継がれていく時間を描く存在。 村並莉久（役：蓮）音楽を続けながら、自分自身の道を歩む青年。夢を追い続けることと、自分らしく生きることに向き合う。 みやび（役：優那）モデルとして活動しながら、自分のこれからについて考える女性。夢と現実の間で自身の未来を見つめていく。 汐崎水悠（役：かれん）ダンスに関わりながら、自分の未来と向き合う女性。夢を追うことの意味を考えながら、自身の道を探していく。 HI-NA（役：十数年後のるあ）17歳。劇中では「十数年後のるあ」を演じ、本作の主題歌「BRAND NEW CODE」を歌唱。 作品概要 作品名： 『明日へのコード』 監督： 美月 脚本・プロデュース： 馬場基晴 主題歌： 「BRAND NEW CODE」 作詞： 美月 作曲： HAL 編曲： Kohey Nakano 出演： 美月／そら／るあ／村並莉久／みやび／汐崎水悠／HI-NA ほか 制作： Any-you 劇場公開： 2027年秋予定 本件に関するお問い合わせ 映画『明日へのコード』 問い合わせ： 明日へのコード制作委員会 E-mail： info@any-you.jp 取材・掲載・出演・プロモーションに関するお問い合わせを受け付けています。 報道関係者の皆様へ 主題歌「BRAND NEW CODE」、HI-NAの全国47都道府県プロモーション、YAMAHA「アップサイクリングギター 1st プロトタイプ」、主要キャスト、撮影・制作の進捗など、本作品に関する取材・掲載のご相談を承ります。 映画公開までの一年間で進んでいく『明日へのコード』とHI-NAの挑戦を、ぜひ取材・発信いただければ幸いです。 企業プレスリリース詳細へ
SEVENTEEN ホシ、入隊中に新曲「BOYFRIEND」を発表！パフォーマンスフィルムを公開
SEVENTEENのホシが、入隊中に新曲を発表した。所属事務所のPledisエンターテインメントは本日（10日）、「SEVENTEENのホシが本日午後6時に、初々しい告白を込めた新曲『BOYFRIEND』を発表する」と明らかにした。ホシが作詞に参加した「BOYFRIEND」は、好きな人に一歩ずつ近づきたいという気持ちを込めたR＆Bベースのポップ曲だ。ホシは初めて向き合ったときめきと、恋に不慣れな感情を彼ならではの言葉で表現した。特に、ホシ特有のエネルギーで相手へのときめきを直接的に表現。シャッフルリズムのグルーヴと清涼感のあるシンセサイザーのサウンドが、軽快で清々しい雰囲気のラブソングを完成させた。ホシは昨年9月に陸軍現役兵として入隊。陸軍テコンドー演武団に配属されて服務を続けてきた。しかし先月、前十字靭帯の完全断裂と診断され、手術を受けた。
SHINee ミンホ、自然を背にあたたかみのあるスタイルで成熟した美しさを披露
SHINeeのミンホが、余裕ある落ち着いたムードを披露した。ファッション誌「marie claire」とミンホのグラビアが公開された。公開された写真の中でミンホは、広々とした青い草原を背景にさまざまなポーズを披露している。温かみのあるブラウントーンのニットカーディガンとシャツをレイヤードしたスタイリングを完璧に着こなしたのはもちろん、木々の間でカメラを見つめる力強い眼差しで、クールでありながらも深みのある美しさを見せた。グラビア撮影とともに行われたインタビューでミンホは、9月にリリースされた2枚目のミニアルバム「Make it hot」を準備する過程と、同名のタイトル曲への自信を示した。「今回のアルバムを一言で表現するなら『拡張』だ。少し不足していて自信がなくても、反対の地点にあるものから果敢に試みようという努力を込め、制作過程を経て自分自身もまた拡張されたような気がする」と語り、新作への深い愛情を伝えた。また、成長の原動力となってくれたファンたちに向けて、「ファンの応援と支持が自分を変えてくれた。もう一つの強い願いとともに、予想もしなかった新たな成長の可能性を発見し、続けてみたいという気持ちになった。ファンを失望させてはいけないということが、今の自分の信念だ」と真摯な胸の内を告白し、感動を与えた。
日韓の高校生の日常はどれくらい違う？黒川想矢＆キム・ジアン、映画「３ミリの恋」撮影秘話を明らかに！
日本と韓国の歴史的背景を抱える男女を描いた短編映画「ミヌとりえ」で、山形国際ムービーフェスティバル2022グランプリや東京インディペンデント映画祭2022準グランプリをはじめ、国内外で多数の映画賞を受賞。続く最新短編映画「国道7号線」では第46回青龍映画賞最優秀短編映画賞ノミネート、第42回釜山国際短編映画祭観客賞受賞、第47回クレルモンフェラン国際短編映画祭Short Film Market Picks選出と、国際的な評価を確立しつつある在日韓国人3世の全辰隆(チョン・ジニュン)監督による初の長編であり商業デビューを飾る映画「３ミリの恋」が、2026年11月6日（金）に全国公開！佐賀県唐津市で釣りに明け暮れる高校生・タツヒコ（黒川想矢）のもとへ、韓国・釜山からの留学生ユンスル（キム・ジアン）がやってくるところから物語は動き出す。日本の地方都市の素朴な日常と韓国の高校生が抱える文化や事情が重なり合い、日韓のリアルなユースカルチャーが瑞々しく描かれる本作。日韓共同製作だからこそ実現した、等身大の高校生たちの姿が見どころとなっている。そんな本作にちなみ、主演の黒川想矢とヒロインのキム・ジアンが撮影時のエピソードや日韓のカルチャー事情を語った。撮影が始まる前からメッセージアプリやインターネットを通じてキム・ジアンとコミュニケーションをとっていたという黒川。「韓国も日本も、お互いのカルチャーが入ってきているので流行っているものは似ていて、あまり変わらなかったりもする」と親近感を持ちつつも、普段使う連絡ツールの違いには驚いたという。現地で主流のメッセージアプリを教えてもらい、実際に使ってみるなど新鮮な体験を楽しんだ。現地で流行している話題のスイーツを勧められて食べた際には「なんだこれ!?」と驚きつつも、新しいトレンドに触れる日々が刺激的だったと振り返る。一方で、日韓の高校生のカルチャーについて「意外とあまり変わらないなと感じる部分もあった」と語る黒川だが、劇中でも描かれる韓国の熾烈な受験文化や多くの生徒が通塾する学習事情には深く感心したという。加えて、キム・ジアンをはじめ第二外国語として日本語を勉強している韓国の若者が多いことにも触れ、「自分は韓国語が話せなかったので勉強して臨んだが、若い頃から日本の文化や言語に触れてくれているのが嬉しかったし、自分ももっと勉強しないとなと刺激を受けた」とコメント。互いの文化や言語を尊重し合いながら絆を深めていった撮影現場の雰囲気を伺わせた。ヒロインを務めたキム・ジアンも、国境を越えたキャスト陣との交流や、日本の高校文化への深い関心を語っている。役作りの一環として自然な日本語の発音を習得するため、日本の学生の日常動画を熱心に見ていたというキム・ジアン。その中で印象的だった「学校にお弁当を持っていく文化」に惹かれたそうで、「もし日本の高校に1日だけ通うことができるなら、自分でお弁当を作っていって友達と分け合いながら一緒に食べてみたい」と憧れを明かした。実際の撮影現場でも、互いの国の伝統的な遊びやトレンドを通じた活発なコミュニケーションが行われた。待ち時間には韓国の箸ゲームや五目並べ、オセロといった手軽なゲームに夢中になり、キム・ジアンが教えた五目並べでは彼女が勝ち、黒川が教えたオセロでは黒川が勝つなど、互いのゲームを覚えようと白熱。また、黒川が周りの自然風景を見せながら日本語の単語を優しく教えたり、お互いのお気に入りの音楽や写真アプリを共有し合ったりと自然な交流が続いた。釜山での撮影時には、現場のメイク車内で黒川が好きだと話していた楽曲をあらかじめ流しておくなど、キム・ジアン自身も自発的な工夫を重ねて距離を縮めていったという。国や言語の違いはあるものの「この年代の人たちが感じる感情や、同じポイントで笑い合える感覚はまったく同じだった」と確かな手応えを語るキム・ジアン。撮影後にジュリ役の早瀬憩へ卒業祝いのメッセージを送った際、韓国では1〜2月に行われる卒業式が日本では3月に行われると知り、文化の違いに驚いた一幕もあった。さらに、劇中でタツヒコが韓国語に苦戦しながらも必死に言葉を伝えようとする姿とも重なるように、「最初の本読みの後の夕食会で、日本語にはない韓国語特有の発音に苦戦しながらも、完璧に発音しようと何度も情熱的にトライしていた黒川さんやキャストの皆さんの姿がとても印象に残っている」と振り返り、作中さながらに国境や言葉の壁を越えて温かな情熱と絆で結ばれた撮影現場の秘話を明かした。またあわせて、佐賀県唐津市の豊かな自然と街並みを背景に、タツヒコとユンスルが過ごすかけがえのない時間が収められた場面写真も解禁！唐津城を背にした橋の上で見つめ合う姿や、仲間たちと鮮やかな浴衣姿で神社を散策する夏祭り前の一コマなど、ふたりの距離感がリアルに切り取られた。国境や言葉の壁を越えて心を通わせていく高校生たちの姿を、日韓のリアルな文化事情を交えて描く映画「３ミリの恋」。今後の続報にもぜひ注目してほしい。■作品情報「３ミリの恋」2026年11月6日（金） 全国公開！＜ストーリー＞ 佐賀県唐津市で、釣りに明け暮れながら高校生活を送るタツヒコ（黒川想矢）。夏休み目前のある日、タツヒコのクラスに釜山からの留学生ユンスル（キム・ジアン）がやってくる。ユンスルはなぜ、留学先に唐津を選んだのか――？そこには、日本と韓国を結ぶある一枚の写真が関係していた。少しずつ仲良くなっていく二人だったが、タツヒコの何気ない言葉がユンスルを傷つけ、翌日ユンスルは突然、韓国に帰ってしまう。そんな中、歴史の教科書に日本と韓国の地図を見つけたタツヒコは、唐津と釜山の距離を定規で測ってみる。それはたった３ミリだった。そしてタツヒコはある決断をすることに。＜キャスト＞出演：黒川想矢 キム・ジアン／荒木飛羽 早瀬憩 ソウジ・アライ／パク・ジファン チャン・へジン チェ・ドクムン／MEGUMI 一ノ瀬ワタル 大谷亮平＜スタッフ＞監督・脚本：全辰隆（チョン・ジニュン） 音楽：ノ・ヨンシム主題歌：Leina「３ミリの恋」（MASTERSIX FOUNDATION/Sony Music Labels Inc.）製作：吉村文雄 金子保之企画・プロデュース：小杉宝 プロデューサー：吉原裕幸 野田あかり 田口雄介 パク・ジュンホ ラインプロデューサー：三橋祐也 ホ・ソンジン 音楽プロデューサー：津島玄一撮影監督：イム・ウォングン 照明：キム・ヒョリム 録音：ソ・ジフン 整音：伊藤裕規 音響効果：大塚智子 編集：森下博昭 全辰隆 美術監督：福島奈央花 パク・ジェヒョン 装飾：森公美 衣裳：椎名倉平 キム・ハギョン ヘアメイク：佐々木愛 チョ・テヒ 助監督：満岡克弥 イム・ジンスン 制作担当：べ・ギョンラン イ・ドンヒョン 制作プロダクション：東映東京撮影所 共同制作：ADRENALINE PICTURES プロダクション協力：ダブ配給：東映 東映ビデオ 韓国配給：BY4M(c)2026「３ミリの恋」製作委員会■関連リンク・「３ミリの恋」公式サイト・「３ミリの恋」公式 X・「３ミリの恋」公式 Instagram・「３ミリの恋」公式 TikTok
放送開始「ドクターX」キム・ジウォン、妥協なき天才医師に変身【ネタバレあり】
※この記事にはドラマのストーリーに関する内容が含まれています女優キム・ジウォンが、妥協を知らない天才医師に完璧に変身した。韓国で9日に初放送されたSBSの新金土ドラマ「ドクターX：白いマフィアの時代」（以下「ドクターX」）の第1話は、首都圏視聴率11.2％、全国11.4％、瞬間最高視聴率12.9％を記録し、初回から2桁の大台を突破した（ニールセン・コリア基準）。この日の放送では、名医紹介所を通じてグソ大学病院に派遣されたケ・スジョン（キム・ジウォン）の活躍が痛快に描かれた。初日から、病院長キム・ミョンソプ（キム・ジョング）が高齢患者に無理な開腹手術を強行しようとすると、「傲慢がすぎる」と真正面からストップをかけたスジョン。顔色をうかがうのに忙しい医局の医師たちには「本当にダサい」と浴びせ、午後6時きっかりに定時で退勤する姿で視線を奪った。圧巻だったのは、緊迫した手術室のシーンだ。病院長が手術中にラテックスのアレルギーによるショックで倒れると、医師たちは患者を放り出して院長のもとへ駆けつけるという事態が発生した。その時、手術室に乱入したスジョンは手袋の交換を指示。神の境地に達した圧倒的な技術で、放置された患者の命を救い、カタルシスを届けた。病院長の解雇通告後も、逆転は続いた。病院長の弱みを握り、新任院長の座に就いたプ・スングォン（ソン・ヒョンジュ）がスジョンを再び呼び戻し、スジョンの保護者であり紹介所の代表であるチャン・ヒスク（イ・ジョンウン）は、回診・研究・親睦会の免除という破格の条件とともに、「ケ・スジョン先生は失敗もしない」という特別契約書を突きつけ、復帰させた。スングォンはスジョンの履歴書を丸めて「どうせ切ればいいしっぽだ」と吐き捨て、緊張感を醸し出した。そんな中、冷たい視線の中でも堂々と廊下を歩くスジョンのエンディングシーンは、本格的な活躍への期待を高めた。主演を務めたキム・ジウォンは、理不尽な病院の権力に屈しない堂々とした姿と、隙のないカリスマ性でスジョンを完璧に表現した。失敗を知らない「メディカル・ダークヒーロー」ケ・スジョンを立体的に作り上げたキム・ジウォンの熱演に、放送直後からオンライン上では好評が相次いでいる。
BIGBANG出身T․O․Pのファンが怒りの声明・20年間維持してきたサイト運営終了を発表…所属事務所が謝罪
BIGBANG出身T․O․Pを20年にわたり支えてきた最大規模のファンサイトが、所属事務所の運営方針を強く批判し、サイトの終了を宣言した。ファンサイト「CHOISEUNGHYUN.COM（CHOIDOT）」は公式SNSを通じて、2006年8月24日から20年間続けてきたサイト運営を全面的に終了すると明らかにした。「T․O․Pと所属事務所のTOPSPOT PICTURESの現実から目をそらす態度や責任回避、ファンの献身を当然のものと考える姿勢を、これ以上黙認することはできないと判断した」とし、閉鎖の理由を伝えた。ファンサイト側はT․O․Pと所属事務所に向けて、「アルバムを制作してリリースするのはアーティストの仕事であり、それを待ちわびて楽しみながら選択するのはファンの役割だ」とし、「アルバムはファンに一方的に与える恩恵のようなプレゼントでも栄光でもない」と釘を刺した。さらに「ファンならば自ら進んで望み通りに動いてくれるはずだという傲慢さを捨て、聞きたい言葉だけを言ってくれる人たちの中で自らを孤立させないでほしい」と指摘した。特に、所属事務所の深刻な意思疎通のない運営や、業務の押し付けぶりを暴露した。ファンサイト側は、T․O․Pが「ファンのためのアルバム」と称していたソロアルバム「多重観点（ANOTHER DIMENSION）」のリリース当時も、ファンが切望していたステージや積極的なコミュニケーションは見られなかったと主張した。合わせて、「所属事務所はファンサポートを受けながらも、公式の問い合わせ窓口やコミュニティ、メールアドレスすら準備しなかった」とし、「結果的に海外ファンからの問い合わせや苦情の受付窓口など、本来は事務所が担うべき実務まで、ファンサイトの自発的な犠牲に全面的に依存してきた」とし、関係者とやり取りしたメールの内容を公開した。最近中止となったファン展示会についても明らかにされた。当初300人規模（予算約90万円）で企画されていた展示会は、参加率が低く、運営者たちの自己負担額が雪だるま式に膨らみ、やむなく中止となった。さらに、この時期にT․O․Pとナナ（AFTERSCHOOL）の熱愛が明らかになり、一部では公開恋愛に反発したファンが離れたのではないかという見方もあった。これに対しファンサイト側は、「多くのファンは公式発表の前から交際の事実を知っていたが、私生活のため沈黙してきた」とし、「展示会の中止と私たちの深い失望を、単なる『恋愛に腹を立てたファンのタルドク（脱オタク）』と歪める枠組みは決して受け入れられない」とし、交際がサイト閉鎖の原因ではないと伝えた。展示会の中止後、所属事務所に状況を伝えたものの、事態の収拾よりも、お知らせに予売率を記載した事実だけを問題視するなど、本質から目をそらした態度だったと説明した。これをうけ、所属事務所のTOPSPOT PICTURESは公式コメントを発表。「最近、ファンの皆様から寄せられたご意見を重く受け止めております。これまで待っていてくださったファンの皆様に、活動情報の案内やコミュニケーションが十分にできなかったこと、それにより残念な思いをさせてしまったことについて、深くお詫び申し上げます」と謝罪した。そして「今後は、皆様から寄せられるご意見をより身近に受け止め、アーティストの活動と運営全般に積極的に反映させていきます。また、ファンの皆様とのコミュニケーション方法を見直し、改善策がまとまり次第、公式チャンネルを通じてご案内します」と伝えた。T․O․Pはミュージックビデオの制作を通じて縁を結んだナナと交際していることを今月2日に認めた。・BIGBANG出身T․O․P、ナナとの熱愛の余波？予約キャンセル相次ぎファン展示会が開催中止に・BIGBANG出身T․O․P、11月6日にTOYOTA ARENA TOKYOにて日本公演を開催！ファンとの特別な一夜を予告
ソン・ガン、秋ルック公開！カジュアルで季節感のあるスタイリングを完成
俳優ソン・ガンのカジュアルブランドの秋のグラビアが公開された。ソン・ガンはカジュアルブランドPOLHAMの2026FWキャンペーンで自分だけの自然な魅力を披露した。チェックシャツとニット、デニムなど、シーズン必須アイテムを活用し、リラックスかつ洗練されたスタイリングを完成させた。ソン・ガンは軽く快適な着用感を考慮した素材選びと多彩なウォッシュ加工で、季節感とムードをプラスした。ワイドフィットをはじめ、シルエットの選択肢を広げて多様な体型とスタイリングを考慮している。単純なデザイン変化にとどまらず、素材から仕上げ、フィット感など細部まで気を配ることで、日常の中の多様なスタイルに自然と溶け込んでいる。ソン・ガンは、現在韓国で放送中のドラマ「フォーハンズ」に出演している。生まれ持った才能に加えて一日10時間練習する努力派でもあり、世界3大コンクールで入賞する実力を持つピアノ奏者であるカン・ビオを演じている。
＆TEAM、グループ初の公式キャラクター「TEAMILY」が誕生！オフィシャルグッズ発売・コラボ企画も
＆TEAMから、グループ初の公式キャラクター「TEAMILY（ティミリー）」が誕生。10月8日からのOFFICIAL MERCHANDISEの販売をはじめ、各種コラボレーション企画を順次展開していく。「TEAMILY」は、「&TEAM」と「FAMILY」を掛け合わせて命名された＆TEAMの公式キャラクター。家族のような愛される存在であってほしいというメンバーの強い想いが込められている。各キャラクターの制作には、初期のスケッチ段階から＆TEAMのメンバー自身が直接参加。外見のデザインだけでなく、性格や細かなストーリー・個性にもメンバーのアイディアが深く反映されており、どこかメンバー本人を思わせる愛らしいキャラクターに仕上がっている。 ラインナップは、EJEE（イジー/EJ）、HOLON（ホロン/FUMA）、MOCHAMARU（もかまる/K）、HUHHBU（フブ/NICHOLAS）、MIEL（ミエル/YUMA）、LEJO（レジョ/JO）、HAPUA（はぷあ/HARUA）、TATTOMPOO（たっとんぷー/TAKI）、SCHAMMY（シャミー/MAKI）の全9体。 メンバーがどのようにキャラクターに命を吹き込んでいったのか、その舞台裏に迫る制作ビハインド映像（全5話）も、＆TEAM公式YouTubeにて順次公開される予定だ。ファン待望のOFFICIAL MERCHANDISEは&TEAM Weverse Shopにて販売がスタート。各キャラクターのPLUSH KEYRINGや4つの表情が楽しめるTOTE BAG、身の回りやコーデのデコにぴったりなHAIR CLIPからCAN BADGEまでラインナップ。商品の詳細は＆TEAM Weverse Shopにて確認できる。また、ロフトで10月10日（土）～11月13日（金）の期間開催されるコスメフェスティバル「ロフト Kコスメフェスティバル 2026AW」のキービジュアルに「TEAMILY」の起用が決定。韓国コスメだけをクローズアップした本企画は春に続き6回目となり、今年で13年目を迎える35回目のコスメフェスティバルとなる。今後も各種コラボレーション企画を展開予定。＆TEAMの公式キャラクター「TEAMILY」が広げる新たな取り組みの続報に期待が高まる。EJEE (イジー) ＜特徴＞・食パンが大好きな金魚。いつでもどこでも泳ぎ回っている。・あっさりとした牛乳食パンが一番好きで、体はさわやかなみかんでできている。・ほかの仲間たちにみかんのしっぽの果汁をかけるいたずらをすることがある。＜性格＞天真爛漫＜趣味＞泳ぐこと、食パンを食べることHOLON (ホロン) ＜特徴＞・ゲームが好きな孤独なドラゴン。口の中には無限の宇宙が広がっていて、ブラックホールのように食べ物を吸い込み続けることもある。・頭の上のヘイローからいろいろなゲームアイテムを生み出せる。ゲームコントローラー型のしっぽは十字の形に広がる。・額の電源ボタンを押されると怒って「暴走モード」に変わる。＜性格＞マイペースで気まぐれ＜趣味＞ゲーム、一人で過ごすこと、破壊と創造MOCHAMARU（もかまる） ＜特徴＞・コーヒーが大好きな、穏やかなもちの王様。体はもちでできていて、中にはコーヒーがたっぷり詰まっている。・コーヒー豆の杖には強い力が宿っている。眠気を吹き飛ばして一気に目を覚まさせるカフェインビームを放てる。・ちょっと抜けていて、いたずら好きな一面もある。＜性格＞おっとりしていて、みんなに愛される＜趣味＞コーヒータイムHUHHBU（フブ） ＜特徴＞・黒曜石のような体を持つ、正体不明の洗練されたエネルギーのかたまり。・高いところが怖いけれど誰よりも空に憧れていて、いつか自由に飛べるようになるのが夢。・落ちて体が壊れると完全に治るまで約1日かかる。イチゴを1個食べるたびに回復時間が10分縮む。好きな人が近づくと体が「ソフトモード」に変わる。＜性格＞スタイリッシュで自由奔放なツンデレ＜趣味＞おしゃれなアイテム探し、ファッション、旅行MIEL（ミエル） ＜特徴＞・天使の日（10月4日）の10時4分に生まれた、光と闇の血を受け継ぐエンジェルデビル猫。・好きな人の前ではとことん甘えん坊になる。でも恥ずかしがり屋なので、それを見られないよう必死に平然を装っている。・甘いものを食べすぎたりツンが強くなったりすると「ブラックモード」に変わる。＜性格＞ツンデレ（ツン70：デレ30）で、実は甘えん坊＜趣味＞昼寝、甘いお菓子を食べることLEJO（レジョ） ＜特徴＞・お肉が大好きな小さなドラゴン。お腹が空きすぎると、周りにあるものをかじってしまうこともある。・小さな翼の形をした耳を持っているけれど飛べない。その代わり、いいアイデアがひらめくと「インスピレーションモード」に変わる。・食べ物を見つけるとレーダーが赤く点滅し、よだれを垂らす「食べ物発見モード」に変わる。＜性格＞のんびり屋の食いしん坊＜趣味＞食べ物探し、昼寝HAPUA（はぷあ） ＜特徴＞・甘いお菓子とキャンディが大好きなウサギ。・いつも魔法のキャンディを持ち歩いていて、その味や色は状況によって変わる。・頭の片側、耳の付け根あたりが少し欠けている。内気なハプアとは正反対の、情熱的な性格の表れ。＜性格＞落ち着いていて無口、大人びたマイペース＜趣味＞絆創膏集め、散歩TATTOMPOO（たっとんぷー） ＜特徴＞・いつも笑顔のブタ。人が大好きでよくなつくムードメーカー。・食べることが好きで、イタリア料理が得意。ひよこのぬいぐるみが大好き。・帽子の月のブローチとマフラーの星の飾りには、特別な力が宿っている。＜性格＞ 人懐っこくて明るい、いつも前向き＜趣味＞ 友達と外で遊ぶこと、映画鑑賞、料理SCHAMMY（シャミー） ＜特徴＞・浮かんでいるのが大好きな、豪快で活発なバーニーズ・マウンテン・ドッグ。・移動はいつもジャンプで、その気になれば宇宙まで跳び上がれると言われている。・ジャンプするときは、かっこいい靴とゴーグルを身につけて独特の準備動作をする。＜性格＞やんちゃで怖いもの知らずのいたずら好き＜趣味＞TEAMILYのほかのメンバーをいじること、ジャンプ■コラボレーション概要「ロフト Ｋコスメフェスティバル 2026AW」開催期間：2026年10月10日(土)～11月13日(金)開催店舗：全国のロフト及びロフトネットスト■関連リンク特設サイト＆TEAM Weverse Shop
